MASTERCLASS Solista internacional de tompeta y trombón
James Morrison es, según cualquier estándar, un virtuoso en el verdadero sentido de la palabra. Además de la trompeta, este multiinstrumentista también toca el trombón, la eufonía, el fliscorno, la tuba, los saxofones y el piano. A los siete años, recibió su primer instrumento; a los nueve, formó su primera banda; y a los trece, ya estaba tocando profesionalmente en clubes nocturnos. Su carrera internacional se desarrolló igualmente rápido. Con apenas 16 años, James Morrison debutó en Estados Unidos con un impresionante concierto en el Monterey Jazz Festival. A esto le siguieron actuaciones en los grandes festivales de Europa, incluyendo Montreaux, Pori, North Sea, Niza y Berna, tocando con muchas leyendas del jazz como Dizzy Gillespie, Cab Calloway, Woody Shaw, Red Rodney, George Benson, Ray Charles, B.B. King, Ray Brown y Wynton Marsalis, entre otros. También actuó en los clubes de jazz más famosos del mundo, como el Blue Note y el Village Vanguard en Nueva York, el New Morning en París y Ronnie Scott’s en Londres. La carrera de James Morrison hasta ahora ha sido diversa y quizás atípica para la mayoría de los músicos de jazz. Grabó «Jazz Meets the Symphony» con la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Lalo Schifrin, ofreció conciertos en el Royal Albert Hall con la Orquesta Filarmónica de Londres y en la Royal Opera House, Covent Garden para la princesa Ana. Ha realizado actuaciones por mandato real en dos ocasiones para Su Majestad la Reina Isabel II y para los presidentes de EE. UU. Bush y Clinton en la Casa del Parlamento de Australia. En 1997, James fue reconocido por su servicio a las artes en Australia y recibió una medalla de la Orden de Australia. Aparte de recorrer el mundo durante la mayor parte del año, James también es el director de Morrison Records, un sello independiente dedicado a lo mejor del jazz. También dedica mucho tiempo a la educación, impartiendo clases magistrales y talleres en muchos países y gestionando una beca de jazz. Usuario ávido de las últimas tecnologías, James está muy comprometido en promover la presencia del jazz y la educación musical en Internet. Cuando no está escribiendo bandas sonoras de películas, componiendo o siendo patrocinador de varias orquestas juveniles, James se relaja de maneras bastante poco convencionales para un músico: compitiendo en triatlones, haciendo rápel, volando su avión privado o participando en campeonatos de rally. Su amor por los coches es bien conocido, ya que fue presentador del programa nacional de televisión «Behind the Wheel». Con intereses tan amplios y una carrera tan llena de momentos destacados, parece que ha hecho casi todo lo que cualquiera podría desear, pero cuando se le pregunta «¿Qué queda por hacer?» su respuesta es típicamente emocionante: «¡Esto es sólo el calentamiento!»
EEUU, Profesor de trompeta en la Virginia Commonwealth University
«Un sorprendente despliegue de virtuosismo… Esto fue algo muy diferente, interpretado por un artista de dones raros en verdad.», reseña de la actuación de Rex Richardson en el Campeonato Mundial de Música de 2013 en Kerkrade, Países Bajos.
Reconocido como campeón de la nueva música de género que presenta la trompeta como voz solista, el Artista Intérprete de Yamaha Rex Richardson fue nombrado Personalidad Internacional del Año 2008 por Brass Herald, y ha sido llamado «Uno de los mejores virtuosos de nuestra época» (Brass Herald, 2018).
Veterano del aclamado conjunto de cámara Rhythm & Brass, del legendario Quinteto y Sexteto de Joe Henderson, del Ensemble de Jazz de Chicago de William Russo y de la mundialmente reconocida Brass Band of Battle Creek, sus cientos de apariciones como solista incluyen festivales y ensambles en seis continentes, como la Sinfónica de Phoenix y la Orquesta Filarmónica de Tailandia, la Banda de Campo del Ejército de los Estados Unidos y la Banda Sinfónica de Tokio, la Banda de Bronces Fodens de Inglaterra y el Ensemble de Jazz Airmen of Note de la Fuerza Aérea de los Estados Unidos.
Richardson ha enseñado en la Virginia Commonwealth University desde 2002, ha sido Tutor Internacional de Trompeta en el Royal Northern College of Music de Inglaterra de 2012 a 2015 y en la Universidad JAM Music Lab de Austria desde 2018.
EEUU, Profesora de trompeta en la University of Victoria’s School of Music
Merrie Klazek es una versátil y respetada artista de la trompeta en el mundo de la interpretación y la educación musical. Con experiencia en música orquestal, de cámara, solista, tradicional (folclórica) y popular, Merrie se unió al cuerpo docente a tiempo completo en la Escuela de Música de la Universidad de Victoria en 2016, después de 21 años como trompetista principal en orquestas canadienses (Victoria Symphony, Thunder Bay Symphony, Orchestra London Canada). Merrie obtuvo su MMus en la Universidad Northwestern, donde estudió con el fallecido Vincent Cichowicz.
Sus viajes musicales la han llevado por todo el mundo, con momentos destacados como el Festival de Spoleto en Italia, Musik Contemporaire en Estrasburgo (Francia), la sala Bunka Kaikan de Tokio, el Festival Niyrbator en Hungría, apariciones en solitario con orquestas canadienses y en festivales de música folclórica de todo el mundo. El álbum en solitario de Merrie, «Songs to the Moon» (2000), recibió elogios de la crítica y su nueva producción, «Dance Around the Sun» (2023), ganó 2 Medallas de Bronce en los Global Music Awards.
Merrie ha participado como ponente, artista y jurado en numerosas conferencias internacionales. Sus charlas y presentaciones abarcan temas como Habilidades de Interpretación, Pedagogía de la Trompeta, Mujeres en los Metales, la Trompeta y la Canción de Arte, y la Música como Conector Global.
Merrie es una artista patrocinada por las trompetas Bach y las boquillas Wedge.
España, Profesor del Centro Superior de Música del País Vasco “Musikene”
Es uno de los trompetistas más destacados por su labor como docente y solista. Actualmente compagina su labor como profesor con la actividad de solista y la asistencia a cursos, seminarios y jurado en concursos por todo el mundo.
Forma dúo estable con el pianista Pepe Gallego, con el que ha recuperado y grabado el repertorio más importante para trompeta y piano de compositores españoles de los siglos XX y XXI, con los discos Siglo XX español y Gestas de un Don Nadie. También ha grabado el disco Sinergies junto al trombonista Carlos Gil y el disco Luz Barroca junto al organista Roberto Fresco.
Ha participado en el disco Naturaleza Humana, grabando la obra Viñetas Sinfónicas para trompeta y orquesta de Juan J. Colomer, que reúne la obra para metales y orquesta de este compositor, junto la Orquesta Ciudad de Granada dirigidos por José Luis Estellés. Recientemente ha publicado su último disco Desde la finestra junto al guitarrista Jaume Rico.
Ha formado parte de la Orquestra Simfònica de Balears, Orquesta Sinfónica de Madrid y Orquestra de Cadaqués, además de colaborar como primer trompeta con orquestas de gran prestigio como Royal Concertgebouw de Amsterdam, Mahler Chamber Orchestra, y Les Dissonances.
Toca en exclusiva con trompetas Stomvi – Valencia.
España, Miembro de Spanish Brass
Nacido en València en 1969, inició sus estudios musicales a los 7años en la escuela de música de la S. M. Lira Castellonera de Villanueva de Castellón (València) con Joan Olivert y, principalmente, con Hermenegildo Rosa. Cursó la carrera de trompeta en los conservatorios Maestro Vert de Carcaixent (València) y Joaquín Rodrigo de València, con Salvador Albert y Vicente Prats respectivamente, pero de manera especial e intensa con Manuel López durante la mayor parte de su carrera, para finalmente graduarse en el Conservatorio Superior de Música de Madrid con José María Ortí.
Desde 1998 se dedica en exclusiva a Spanish Brass, con el que ha publicado 28 CD y 2 CD-DVD y lleva a cabo más de 100 conciertos al año en Europa, Asia y América además de la organización/participación de dos eventos anuales tan importantes como los Festivales SBALZ Alzira (www.sbalz.com) y el Brassurround Torrent (www.brassurround.com). Con Spanish Brass recibió en 2020 el Premio Nacional de Música.
España, Miembro de Spanish Brass
Nacido en Albuixec (Valencia) en 1970, estudió en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con Vicente Prats, José Salvador y Manolo López y con José Ortí en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde obtuvo el “Premio de Honor” en el grado superior.
En 1987 entró a formar parte de la JONDE. Colabora con conjuntos sinfónicos como la Orquesta Nacional de España, Orquesta de Radio Televisión Española, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Canarias, Cadaqués. Ha sido Trompeta Solista de la Orquesta Ciudad de Granada (1991-1998).
Es miembro fundador de Spanish Brass, con quien recibió Premio Nacional de Música en 2020 y con quien tiene publicados 31 trabajos discográficos.
España, Trompeta de la Orquesta Nacional de España
Nace en La Roda (Albacete), comienza sus estudios con Tomás Cortijo en la Escuela de Música de su localidad. Posteriormente realiza Grado Profesional con el profesor Luís Sánchez y el Grado Superior de trompeta en Córdoba finalizando con Jesús Rodríguez. Perfecciona sus estudios musicales con Arturo García, Luís González y Guillaume Jehl.
Ganador del Primer Premio por Unanimidad en el II Concurso Nacional de Interpretación de Trompeta “Alnafir” y del Segundo Premio en el II Concurso Internacional de trompeta “Theo Charlier”.
Trompeta Solista de l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège (Bélgica) desde 2014 hasta 2018, colabora con diferentes orquestas como la Orquesta de Córdoba, Orquesta Sinfónica de Navarra, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta del Palau de les Arts, ORTVE, OBC, Orquesta Sinfónica de Galicia, Brussels Philharmonic, Orchestra Nazionale di Santa Cecilia de Roma, Orquesta Filarmónica de Gran Canaria, Orchestre Philharmonique de Radio France, Orchestre National de France, BBC Symphony Orchestra de Londres y Orquesta de Cadaqúes entre otras.
Ha realizado grabaciones para Radio Nacional de España, TVE, Musiq3, RTBF (Radio Televisión Belga), Radio France, Mezzo, Deutsche Grammophon, BBC Radio y BBC ONE. También ha tocado en varias de las salas más importantes del mundo como Concertgebouw Amsterdam, Carnegie Hall de New York, Musikverein de Viena, Suntory Hall Tokyo, National Arts Center Ottawa, Philharmonie Berlin, Philharmonie Paris, Barbican Center o Royal Albert Hall en Londres, tocando en la última noche de los PROMS.
En 2023 realiza una gira por Estados Unidos con el quinteto de metales Spanish Brass. Desde 2017 es miembro de la Orquesta Nacional de España y del quinteto de metales brassONEquintet.
España, Trompa solista en el Teatro alla Scala de Milán.
Nacido en Oviedo (Asturias) en 1986, es trompa solista de la orquesta del Teatro alla Scala de Milan y de la orquesta Filarmonica della Scala. Así mismo es miembro desde 2010 de la orquesta West-Eastern Divan dirigida por el Maestro Daniel Barenboim.
Ha sido invitado para colaborar como trompa solista en la Filarmónica de Berlin, Staatskapelle de Berlin, Münchner Philharmoniker, Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin, Konzerthausorchester Berlin, Norddeutsches Philharmonie de Rostock, Komische Oper de Berlin, Orchestra Filarmónica della Scala, Orchestre de Chambre de Caen, Orquesta Sinfónica de Galicia, Orquesta de la Comunidad Valenciana – Palau de les Arts, Orquesta Ciudad de Granada.
A lo largo de su trayectoria ha trabajado bajo la batuta de maestros como Daniel Barenboim, Claudio Abbado, Zubin Mehta, Gustavo Dudamel, Herbert Blomstedt, Daniel Harding, Simon Rattle, Valery Gergiev, Daniele Gatti, Kirill Petrenko o Ricardo Chailly entre otros.
Interpretando música de cámara ha compartido escenario con músicos como Daniel Barenboim, Martha Argerich, Klauss Thunemann ó Radovan Vlatkovic entre otros. Además forma parte del quinteto de viento “i solisti della Scala” desde el año 2015, interpretando gran variedad de repertorio con conciertos por toda Europa.
Como concertista ha interpretado diversas obras, entre ellas, el concierto para dos trompas de A.Vivaldi, el concierto no.4 de W.A.Mozart, el concierto no.1 de R.Strauss, el Konzertstück de Schumann en salas como el Auditorio Nacional de Música de Madrid, Palacio Euskalduna de Bilbao ó Teatro alla Scala de Milán.
Realiza el Grado Superiorde Música en “Musikene” (Centro Superior de Música del País Vasco) con el profesor Rodolfo Epelde, obteniendo en 2008 la calificación de “matrícula de honor” en el examen de fin de carrera.
En ese mismo año ingresa en la Joven Orquesta Nacional de España (JONDE) y posteriormente en la European Union Youth Orchestra (EUYO).
Amplía estudios en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid con Radovan Vlatkovic, durante los cursos 2008-09 y 2009-10, siendo nombrado “Alumno Sobresaliente de la Cátedra de Trompa”.
Durante los años 2011-2012 forma parte de la Academia de la Staatskapelle de Berlin bajo la dirección del maestro Daniel Barenboim.
España, Profesor de la Orquesta Nacional de España
Tras comenzar su formación de la mano de su padre y con Miguel Rodrigo en Valencia, continuó y perfeccionó sus estudios en la Folkwang Musikhochschule de Essen (Alemania) con Hermann Baumann. Participó en clases magistrales con Daniel Bourgue, Philip Farkas, Vicente Zarzo o Ab Koster. Es mundialmente aclamado como referente en la interpretación con instrumentos históricos y creador del grupo de trompas naturales Corniloquio.
Imparte cursos tanto en España como en el extranjero: Lisboa, Oporto, París, Budapest, Berlín, Bloomington, México, Caracas, Pekín o Tokio. Fue profesor del Conservatorio Superior de Salamanca.
Galardonado en diversos concursos internacionales, suele ser ahora jurado de las más prestigiosas competiciones: Porcia, Ginebra y ARD de Munich.
España, Miembro de Spanish Brass
A los 8 años empezó sus estudios oficiales de música en su localidad natal, Guadassuar (Valencia). Obtuvo el premio Fin de Carrera del Conservatorio Superior de Música de Valencia y posteriormente se trasladó al Conservatorio Nacional de la Region de Versalles (Francia) consiguiendo la Medalla de Oro en el Grado de Perfeccionamiento. Tras ser miembro de la Joven Orquesta Nacional de España, ha colaborado con distintas formaciones de ámbito nacional e internacional. Ha impartido clases en diferentes conservatorios de la geografía española y actualmente enseña en el Aula de Trompa (www.auladetrompa.com). En 1989, junto con sus compañeros, formó Spanish Brass (www.spanishbrass.com), con el que consiguió el primer premio del concurso internacional de Quintetos de Metal Ciudad de Narbona (Francia) en 1996 y con quien, en 2020, recibió el Premio Nacional de Música. Desde entonces su dedicación es exclusiva a la música de cámara, realizando conciertos y master class por todo el mundo. Toca con trompas Paxman.
MASTERCLASS Solista internacional de tompeta y trombón
James Morrison es, según cualquier estándar, un virtuoso en el verdadero sentido de la palabra. Además de la trompeta, este multiinstrumentista también toca el trombón, la eufonía, el fliscorno, la tuba, los saxofones y el piano. A los siete años, recibió su primer instrumento; a los nueve, formó su primera banda; y a los trece, ya estaba tocando profesionalmente en clubes nocturnos. Su carrera internacional se desarrolló igualmente rápido. Con apenas 16 años, James Morrison debutó en Estados Unidos con un impresionante concierto en el Monterey Jazz Festival. A esto le siguieron actuaciones en los grandes festivales de Europa, incluyendo Montreaux, Pori, North Sea, Niza y Berna, tocando con muchas leyendas del jazz como Dizzy Gillespie, Cab Calloway, Woody Shaw, Red Rodney, George Benson, Ray Charles, B.B. King, Ray Brown y Wynton Marsalis, entre otros. También actuó en los clubes de jazz más famosos del mundo, como el Blue Note y el Village Vanguard en Nueva York, el New Morning en París y Ronnie Scott’s en Londres. La carrera de James Morrison hasta ahora ha sido diversa y quizás atípica para la mayoría de los músicos de jazz. Grabó «Jazz Meets the Symphony» con la Orquesta Sinfónica de Londres dirigida por Lalo Schifrin, ofreció conciertos en el Royal Albert Hall con la Orquesta Filarmónica de Londres y en la Royal Opera House, Covent Garden para la princesa Ana. Ha realizado actuaciones por mandato real en dos ocasiones para Su Majestad la Reina Isabel II y para los presidentes de EE. UU. Bush y Clinton en la Casa del Parlamento de Australia. En 1997, James fue reconocido por su servicio a las artes en Australia y recibió una medalla de la Orden de Australia. Aparte de recorrer el mundo durante la mayor parte del año, James también es el director de Morrison Records, un sello independiente dedicado a lo mejor del jazz. También dedica mucho tiempo a la educación, impartiendo clases magistrales y talleres en muchos países y gestionando una beca de jazz. Usuario ávido de las últimas tecnologías, James está muy comprometido en promover la presencia del jazz y la educación musical en Internet. Cuando no está escribiendo bandas sonoras de películas, componiendo o siendo patrocinador de varias orquestas juveniles, James se relaja de maneras bastante poco convencionales para un músico: compitiendo en triatlones, haciendo rápel, volando su avión privado o participando en campeonatos de rally. Su amor por los coches es bien conocido, ya que fue presentador del programa nacional de televisión «Behind the Wheel». Con intereses tan amplios y una carrera tan llena de momentos destacados, parece que ha hecho casi todo lo que cualquiera podría desear, pero cuando se le pregunta «¿Qué queda por hacer?» su respuesta es típicamente emocionante: «¡Esto es sólo el calentamiento!»
España, Trombón solista en la Orquesta Sinfónica de Berna
Nacido en 1994 en Carcaixent (Valencia), recibió su educación musical por primera vez por Agustí Martinez Caballero y Enrique Ferrando en La Sociedad Musical de Carcaixent donde más tarde continuaría su educación musical en el Conservatorio con Daniel Gimeno además de pertenecer a la prestigiosa academia “aula de trombón” con los profesores Indalecio Bonet y Carlos Gil.
En el verano de 2013, comenzó a estudiar música en el «Real Conservatorio Superior de Música» de Madrid con Elies Hernandis.
En 2014, estudió en la Universidad Mozarteum de Salzburg con Daniel Bomvin y durante sus estudios en Salzburg obtuvo una beca para estudiar en Londres donde obtuvo una licenciatura en trombón del Trinity College London (Guildhall School of Music and Drama).
De 2015 a 2016, completó la academia en la Filarmónica de Munich. Durante su carrera ha tocado con orquestas como la Orquesta de la Comunidad Valenciana (Les Arts), Filarmónica de Munich, Orquesta Tonhalle de Zurich, Budapest Festival Orchestra, Cincinatti Symphony Orchestra, Luzern Symphony Orchestra, WDR Symphony Orchestra (Colonia), Tapiola Sinfonietta (Finlandia), Opera de Zürich, Orquesta Simfonica de Basilea y ha trabajado con directores como Valery Gergiev, Antonio Pappano, Semion Bychkov, Paavo Parvi, Ivan Fisher, Manfred Honeck, Gianandrea Noseda entre otros…
Ha impartido cursos de perfeccionamiento y clases magistrales en diversos países como Tailandia, Corea del Sur, China, Japón, España, Italia, Suiza, Portugal entre otros además de pertenecer al equipo de docentes de la ESMAR (Escuela Superior de Música de Alto Rendimiento en Valencia).
Desde la temporada 2015, ocupa la plaza como trombonista solista de la Orquesta Sinfónica de Berna bajo la dirección de su director principal, Krzysztof Urbański. Además colabora regularmente con la Orquesta de Camara de Lausanne (OCL) y Seoul Philharmonic (SPO) (Corea del Sur) como trombón solista.
Vicente Climent desde 2017 hasta la actualidad es invitado trombón solista de Gstaad Festival Orchestra dirigida por Jaap Van Zweeden.
Desde 2019 a 2021 ha ocupado la plaza como trombón solista de la Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia di Roma bajo la dirección del maestro Antonio Pappano y recientemente ha ganado las pruebas orquestales como trombón solista con la prestigiosa London Symphony Orchestra, con la que tiene programados tours en Europa y Asia para 2024/25.
España, Profesor del CPM José Iturbi de Valencia
Tiene 3 CD publicados: Carlos Gil Ferrer, trombó, con obras para trombón y electrónica (ARS HARMONICA AH 192), Carlos Gil: Multaqa (SB Produccions 016), con la colaboración de Spanish Brass, Ensemble Espai Sonor, 2i2 Quartet y Stomvi Trombone Ensemble y Sinergies (SB Produccions 034) con el trompetista Luis González y el pianista Pepe Gallego.
Ha sido premiado en los concursos «Ciutat de Manresa», «Monserrat Alavedra» (Terrassa) y en el Wettvewerbs für Blechbläserquintette de Moers (Alemania)
Es profesor residente del Festival Spanish Brass-Alzira (www.sbalz.com) y del Festival Brassurround-Torrent (www.brassurround.com).
Junto a Inda Bonet (SBLM), organiza e imparte clases en el Aula de trombón (www.auladetrombon.com).
Es artista Buffet-Crampon y toca con trombones A. Courtois.
MASTERCLASS
España, Miembro de Spanish Brass
Comenzó sus estudios musicales bajo la dirección de su padre, prosiguiéndolos en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con Joaquín Vidal y perfeccionándolos con Juan Bautista Abad y con Gilles Millière en el CNSM de París (Francia).
Ha sido jurado de diversos concursos en Francia, Finlandia y España.
Ha organizado más de 40 eventos como los festivales SBALZ Alzira, Brassurround Torrent, Rafelmetall, Brass & Wines, Encuentros ATE y el International Trombone Festival en Valencia.
Junto a Carlos Gil organiza e imparte clases en el Aula de Trombón (www.auladetrombon.com).
Fue profesor titular de la Orquesta Nacional de España (1993-1998), puesto que abandonó para dedicarse en cuerpo y alma a Spanish Brass, realizando giras por todo el mundo y con quien en 2020 recibió el Premio Nacional de Música y el Primer Premio del 6º Concurso de Quintetos de Metal de Narbona (Francia).
EEUU, Profesor de tuba en University of Southern California, California Institute of the Arts and the Colburn School
Un intérprete de asombrosa extravagancia» (Los Angeles Times) y «un estilo impresionante» (Orange County Register), obtuvo su licenciatura en la Universidad del Sur de California, donde estudió con Jim Self y Tommy Johnson. Obtuvo su maestría en la Universidad Estatal de Wichita, donde formó parte del quinteto de metales del cuerpo docente de WSU, la Orquesta Sinfónica de Wichita y giró con la Sinfónica de Saint Louis, bajo la batuta de Leonard Slatkin.
Obtuvo su Doctorado en Artes Musicales de la USC y pronto se convirtió en un intérprete independiente ocupado, tocando en lugares que van desde parques de diversiones hasta ballets, óperas y sinfonías. Ha tocado con la Filarmónica de Los Ángeles, la Ópera de Los Ángeles, la Sinfónica del Pacífico, la Orquesta de Hollywood Bowl y todas las orquestas regionales del sur de California. Ha grabado con Diana Krall, Neil Diamond, Barbra Streisand, Josh Groban, Randy Newman, Meatloaf y Beck, entre otros. La primera vez que fue invitado a tocar en la banda sonora de una película fue en 1989 para «Eduardo Manostijeras»; desde entonces, ha tocado en más de 800 bandas sonoras de películas, programas de televisión y videojuegos. Fue la voz (de la tuba) de «¡Rompe Ralph!», tocó en las bandas sonoras más recientes de John Williams y fue solista destacado con John Lithgow en «Soy un manatí». Regularmente graba para Alexandre Desplat, Hans Zimmer, Harry Gregson Williams, James Newton Howard, Randy Newman, Christophe Beck y muchos otros compositores.
Entre sus grabaciones más destacadas se encuentran el estreno ganador del Grammy del «Credo» de Penderecki (con el Festival de Bach de Oregón), dos grabaciones con Quintadillac, un quinteto de metales alemán. Recientemente lanzó un CD en solitario, «Se Siente Como Lejos», y produjo un CD de música navideña para metales, «Fiat Lux».
Enseña en la Universidad del Sur de California, el Instituto de las Artes de California y la Escuela Colburn.
MASTERCLASS España, Catedrático del CSM de Alacant
Estudió en la banda de Carlet, en el Conservatorio Superior de Música de Valencia y en Burdeos y Perpiñán (Francia). Formó parte de la JONDE y fue miembro fundador de Spanish Brass.
Ha impartido clases en diversos conservatorios y ha sido profesor invitado por varias jóvenes orquestas españolas. Además, ha sido invitado en la Georgia University, Hong-Kong University, Eastman School, Tokio Music Center, Epsival (Francia), Lieksa Brass Week, Festival Spanish Brass Alzira… Ha colaborado con diferentes orquestas españolas y ha realizado numerosas grabaciones para las emisoras de radio internacionales y para RNE.
Su producción discográfica como solista incluye Origens, Te sona?, Wilder Tuba Suites, Dimontres, TU&BA con la Banda del CSM Salvador Seguí de Castellón; I així que ens despertarem…, M’encanta Murcia!!! y Concerts per a Tuba i Banda.
Actuó en el concierto inaugural del Palau de les Arts Reina Sofía de Valencia.
España, Miembro de Spanish Brass
Inició sus estudios musicales a los 11 años. Obtuvo el Grado Medio en el Conservatorio de Música de Oviedo con el profesor David Moen.
Amplió estudios en el Conservatorio Nacional de la Región de Burdeos y Perpignan (Francia) donde obtuvo “Medaille d’honneur de la ville de Bordeaux” y “Mention Trés Bien a l’Unanimité”. Posee el Diploma de Estudios Nacionales Superiores otorgado por el Conservatorio Nacional de Música Superior de Lyon (Francia), donde obtiene Mención “Très Bien à l’Unanimité”.
Ha estudiado con Mel Culbertson, Arnaud Boukitine, Rex Martin, Roger Bobo, Harvey Philips, Arnold Jacobs, Gene Pokorny, Jens Bjorn Larsen, Michel Godard…
Ha trabajado con Zubin Metha, James Levine, Bernard Haitink, Yuri Termikanov, Eliahu Inbal, Jesús López Cobos, Pavo Jaarvi, Ivan Fischer, Gunter Herbig, Josep Pons, Edmon Colomer, Yutaka Sado…
Desde 2006 es miembro de Spanish Brass, con quien en 2020 recibió el Premio Nacional de Música.
España, Profesora de viola y de técnicas de concienciación corporal del Conservatorio de Alcorcón
Natural de Llíria, inicia sus estudios en La Unión Musical y los continua en el Conservatorio Superior de Valencia, posteriormente se traslada al Conservatorio Superior de Madrid con E. Mateu y con L. Llácer, y amplia estudios con A. Kovacks, B. Hamilton, J. Levine y R. Golani.
Profesora en numerosos cursos de perfeccionamiento de viola y de pedagogía y formación de profesorado, actualmente es invitada regularmente para impartir cursos como “Cuerdas al Aire” (Cedam), Orquesta Fundación Música Maestro, Cursos de la Junta de Andalucía en Vélez Rubio (Almería), Conservatorio A. Barrios (Granada), Conservatorio de Baza, Fundación Ad Libitum en Ontinyent (Valencia), Conservatorio de Mérida y por el Conservatorio Superior de Valencia.
Como intérprete ha colaborado con la ONE, ORTVE, Sinfónica de Galicia y Sinfónica de Madrid entre otras.
Actualmente es profesora de viola del Conservatorio de Alcorcón y reconocida como una de las más destacadas pedagogas de su instrumento, especialmente en la práctica de nuevas técnicas de enseñanza. Ha realizado diversos cursos de especialización con profesores como A. Baget, S. Castro, S. Nelson, M. Zweig, C. Bossuat (Pedagogía Suzuki), I. Rodriguez (Pedagogía Dalcroze), Lynne Denig (Pedagogía Rolland), J. Faller (Pedagogía Kodaly), P. Young, K. Hockett, J. Vasseur, E. de Santiago, J. Irvine, S. Kuijken, R. Egarr, y E. Gati entre otros.
Especialmente interesada en los conocimientos y técnicas de concienciación corporal, participa en numerosos seminarios y cursos de especialización de estas materias; Técnica Alexander en Musikene con A. Lande, Yoga musica con J. Hernández, Mindfulness con A. Alvarez, Miedo escénico con G. Dalia, Musicoterapia y Emociones (Alba Emoting) con S. Castro y otras técnicas relacionadas con estas materias con M. López, P. Caja y R. García. Todo ello es lo que la lleva a crear e impartir desde hace algunos cursos la asignatura de Técnicas de Conciencia Corporal en su Conservatorio, siendo invitada desde entonces para dictar seminarios y jornadas en diversos conservatorios de la geografía nacional.
Francia, Solista internacional y director
Nacido en Dijon en 1958, comenzó a estudiar trompeta con su padre Marcel Caens (también padre del saxofonista Jean-Pierre Caens). Fue discípulo de Robert Pichaureau, Pierre Pollin y Maurice André. Estudiando con este último, recibió el primer premio de trompeta en 1977 y el primer premio de corneta en 1978 en el Conservatorio de París.
Fue trompeta solista en la Orquesta de Lyon y corneta solista en la Ópera de París. En 1976 fundó el Arban Quintet y en 1989 Cuivres Français, además de tocar en trío con el trompetista André Cazalet y el trombón Michel Bequet. Ha sido profesor en el Conservatorio de Dijon desde 1985 y en el CNSM de Lyon desde 2003.
En abril de 2006, publicó el CD 3ème Souffle grabado con la Orquesta Nacional de Lyon (dir. Michel Plasson) con tres obras escritas para él por W. Sheller, R. Galliano y M. Colombier. En 2015, para la reedición de este CD con el sello Indesens, se añadió la obra de P. Caratini.
En julio de 2011 fue nombrado como «Chevalier des Arts et Lettres» por el Ministro de Cultura y en septiembre de 2013, «Embajador Cultural de la Ciudad de Dijon, en relación con la Ciudad de la Gastronomía y los Vinos».
