REX RICHARDSON
Estados Unidos - Solista internacional
Aclamado como «un solista excepcional con la potencia, el alcance y la flexibilidad para rivalizar con Freddie Hubbard y Woody Shaw» (DownBeat Magazine, 2014), un «trompetista excepcional que trasciende géneros» (The Trumpet Magazine de Japón, 2025), «uno de los mejores solistas de trompeta del mundo actual» (Journal of the International Trumpet Guild, 2011), «uno de los virtuosos más destacados de nuestro tiempo» (Brass Herald, 2018) y «la realeza de la trompeta» (Brass Band World, 2025), el artista de Yamaha, Rex Richardson, fue nombrado Personalidad Internacional del Año 2008 por Brass Herald.
En 2009 recibió el máximo galardón de la Escuela de Artes de la VCU, el Premio a la Excelencia, y en 2011 le fue concedido el Premio Theresa Pollack a la Excelencia en las Artes. Los miembros del jurado del Premio Pollack escribieron: «Richardson se encuentra a la vanguardia del jazz, la música clásica y la música contemporánea estadounidense. A pesar de su creciente fama internacional, ha mantenido un claro compromiso con la educación»
RAPHAËL HORRACH
Francia - Solista Internacional
Nacido el 16 de diciembre de 2001 en Ajaccio, Raphaël Horrach es un trompetista francés de 23 años, recién graduado del Conservatorio Nacional de Música y Danza de Lyon, donde estudió con Clément Saunier.
Ha ganado varios concursos internacionales importantes: Primer Premio – Concurso Roger Voisin (Miami, 2022) Ganador – Concurso Internacional Maurice André (París, 2022) Primer Premio – Concurso Théo Charlier (Bélgica, 2024) Segundo Premio – Concurso Internacional del Gremio de Trompetas (Los Ángeles, 2024) Primer Premio – Concurso Internacional Città di Porcia (Italia, 2024)
JUAN A. MARTÍNEZ
España - Trompeta de la Orquesta Nacional de España
Nace en La Roda (Albacete), comienza sus estudios con Tomás Cortijo en la Escuela de Música de su localidad. Posteriormente realiza Grado Profesional con el profesor Luís Sánchez y el Grado Superior de trompeta en Córdoba finalizando con Jesús Rodríguez. Perfecciona sus estudios musicales con Arturo García, Luís González y Guillaume Jehl.
Ganador del Primer Premio por Unanimidad en el II Concurso Nacional de Interpretación de Trompeta “Alnafir” y del Segundo Premio en el II Concurso Internacional de trompeta “Theo Charlier”.
En 2023 realiza una gira por Estados Unidos con el quinteto de metales Spanish Brass. Desde 2017 es miembro de la Orquesta Nacional de España y del quinteto de metales brassONEquintet.
LUIS GONZÁLEZ
España - Profesor del Centro Superior de Música del País Vasco “Musikene”
Es uno de los trompetistas más destacados por su labor como docente y solista. Actualmente compagina su labor como profesor con la actividad de solista y la asistencia a cursos, seminarios y jurado en concursos por todo el mundo.
Forma dúo estable con el pianista Pepe Gallego, con el que ha recuperado y grabado el repertorio más importante para trompeta y piano de compositores españoles de los siglos XX y XXI, con los discos Siglo XX español y Gestas de un Don Nadie. También ha grabado el disco Sinergies junto al trombonista Carlos Gil y el disco Luz Barroca junto al organista Roberto Fresco.
Ha participado en el disco Naturaleza Humana, grabando la obra Viñetas Sinfónicas para trompeta y orquesta de Juan J. Colomer, que reúne la obra para metales y orquesta de este compositor, junto la Orquesta Ciudad de Granada dirigidos por José Luis Estellés. Recientemente ha publicado su último disco Desde la finestra junto al guitarrista Jaume Rico.
Ha formado parte de la Orquestra Simfònica de Balears, Orquesta Sinfónica de Madrid y Orquestra de Cadaqués, además de colaborar como primer trompeta con orquestas de gran prestigio como Royal Concertgebouw de Amsterdam, Mahler Chamber Orchestra, y Les Dissonances.
Toca en exclusiva con trompetas Stomvi – Valencia.
CARLOS BENETÓ
España - Miembro de Spanish Brass
Nacido en València en 1969, inició sus estudios musicales a los 7años en la escuela de música de la S. M. Lira Castellonera de Villanueva de Castellón (València) con Joan Olivert y, principalmente, con Hermenegildo Rosa. Cursó la carrera de trompeta en los conservatorios Maestro Vert de Carcaixent (València) y Joaquín Rodrigo de València, con Salvador Albert y Vicente Prats respectivamente, pero de manera especial e intensa con Manuel López durante la mayor parte de su carrera, para finalmente graduarse en el Conservatorio Superior de Música de Madrid con José María Ortí.
Desde 1998 se dedica en exclusiva a Spanish Brass, con el que ha publicado 28 CD y 2 CD-DVD y lleva a cabo más de 100 conciertos al año en Europa, Asia y América además de la organización/participación de dos eventos anuales tan importantes como los Festivales SBALZ Alzira (www.sbalz.com) y el Brassurround Torrent (www.brassurround.com). Con Spanish Brass recibió en 2020 el Premio Nacional de Música.
JUANJO SERNA
España - Miembro de Spanish Brass
Nacido en Albuixec (Valencia) en 1970, estudió en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con Vicente Prats, José Salvador y Manolo López y con José Ortí en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde obtuvo el “Premio de Honor” en el grado superior.
En 1987 entró a formar parte de la JONDE. Colabora con conjuntos sinfónicos como la Orquesta Nacional de España, Orquesta de Radio Televisión Española, Orquesta Sinfónica de Madrid, Orquesta Sinfónica de Euskadi, Canarias, Cadaqués. Ha sido Trompeta Solista de la Orquesta Ciudad de Granada (1991-1998).
Es miembro fundador de Spanish Brass, con quien recibió Premio Nacional de Música en 2020 y con quien tiene publicados 31 trabajos discográficos.
Kateřina Javůrková
Chequia - Czech Philharmonic
Kateřina Javůrková comenzó a tocar la trompa a los nueve años con Tomáš Kreibich y continuó en el Conservatorio de Praga con el profesor Bedřich Tylšar. En 2016 se graduó con éxito en la Academia de Artes Escénicas de Praga (en la clase de Zdeněk Divoký y Radek Baborák). Durante sus estudios, realizó unas prácticas en el Conservatorio Nacional Superior de Música y Danza de París en la clase del profesor André Cazalet.
Ha ganado varios concursos internacionales, entre ellos el concurso «Federico II di Svevia» en Italia (2011), el Concurso Internacional de Trompa del festival Otoño Moravo (2011) y el Concurso Internacional de Metales de Brno (2013). Su último y más significativo éxito es el primer premio y el título de laureada en el prestigioso Concurso Internacional Primavera de Praga 2013 y en el Concurso Internacional ARD en 2016. En 2016 fue admitida en la Filarmónica Checa y es miembro fundador del conjunto Belfiato Quintet, que obtuvo el tercer premio en el VI Concurso Internacional de Quintetos de Viento en Marsella, Francia (2011). Como solista, ha actuado con la Orquesta Filarmónica Checa, la PKF – Prague Philharmonia, la Münchener Kammerorchester, la Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, la NOSPR Katowice, etc.
JAVIER BONET
España - Profesor de la Orquesta Nacional de España
Comienza sus estudios musicales bajo la tutela de su padre, continuándolos con Miguel Rodrigo y obteniendo el título en el Conservatorio de Valencia. Posteriormente perfecciona sus estudios en Alemania con Hermann Baumann, con quien se introduce en el estudio de la trompa natural. Tras ganar los dos únicos concursos que se celebran en el mundo en la especialidad de trompa natural, (Concurso Internacional de Bad-Harzburg y el Internacional American Horn Competition) ha pasado a ser considerado como una de las máximas autoridades mundiales en este instrumento.
En el campo de la Pedagogía, imparte regularmente numerosos cursos por todo el mundo, invitado por los más prestigiosos conservatorios y universidades habiendo sido profesor del Conservatorio Superior de Castilla y León y de la ESMUC de trompa y trompa natural.
Con la trompa moderna, Javier Bonet ha sido galardonado en numerosos Concursos Internacionales (Reims, Porcia, American Horn Competition, Toulon) siendo ahora jurado habitual en varios concursos Internacionales, (Porcia, Munich, o Ginebra entre otros).
Es actualmente profesor titular de la Orquesta Nacional de España, labor que compagina con la de concertista y actividad de música de cámara. Muy activo en el mundo discográfico es uno de los pocos intérpretes de trompa en el mundo que tiene grabados los conciertos de Mozart con la trompa moderna, bajo la dirección de H. Baumann con la Orquesta de la Radio de Munich, y con la trompa natural para el sello IBS con E. Moreno y la REAL CÁMARA.
Imparte cursos tanto en España como en el extranjero: Lisboa, Oporto, París, Budapest, Berlín, Bloomington, México, Caracas, Pekín o Tokio. Fue profesor del Conservatorio Superior de Salamanca.
Galardonado en diversos concursos internacionales, suele ser ahora jurado de las más prestigiosas competiciones: Porcia, Ginebra y ARD de Munich.
MANUEL PÉREZ
España - Miembro de Spanish Brass
A los 8 años empezó sus estudios oficiales de música en su localidad natal, Guadassuar (Valencia). Obtuvo el premio Fin de Carrera del Conservatorio Superior de Música de Valencia y posteriormente se trasladó al Conservatorio Nacional de la Region de Versalles (Francia) consiguiendo la Medalla de Oro en el Grado de Perfeccionamiento. Tras ser miembro de la Joven Orquesta Nacional de España, ha colaborado con distintas formaciones de ámbito nacional e internacional. Ha impartido clases en diferentes conservatorios de la geografía española y actualmente enseña en el Aula de Trompa (www.auladetrompa.com). En 1989, junto con sus compañeros, formó Spanish Brass (www.spanishbrass.com), con el que consiguió el primer premio del concurso internacional de Quintetos de Metal Ciudad de Narbona (Francia) en 1996 y con quien, en 2020, recibió el Premio Nacional de Música. Desde entonces su dedicación es exclusiva a la música de cámara, realizando conciertos y master class por todo el mundo. Toca con trompas Paxman.
SIMEÓN GALDUF
España - Trombón Solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid
Trombón Solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid (OSM)
Ha estrenado los conciertos para trombón de Claudio Prieto, Ángel Muñoz, Miguel Franco, Jose Maria Sanchez Verdú , Eduardo Morales y en España el de Nino Rota.
Entre sus galardones están:
“Premio de Honor Fin de Carrera” en el R.C.S.M.M .
1º Premio del VI Concurso Internacional de Trombón “Cittá di Asti” (Italia) y 2º Premio del “Concours international de cuivres anciens de Toulouse” (Francia).
Ha grabado para los sellos: NB, Naxos, Deustche Gramophon, Decca, Sony.
Miembro de Ministriles de Marsias, Profesor de Trombón Histórico en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC), profesor de Máster de interpretación de la Música Antigua por la Universitat Autónoma de Barcelona U.A.B., Profesor de Trombón, Repertorio Orquestal, Sacabuche y de Máster de interpretación en Nuevas Tecnologías, Orquesta y Música Ibérica en el Real Conservatorio Superior de Madrid R.C.S.M.M. Desde 1990 trombón solista de la Orquesta Sinfónica de Madrid (OSM)
CHRISTIAN BOGAERT
Francia - Quatre à 4
Originario de Calonne-Ricouart (Pas-de-Calais), Christian Bogaert comenzó sus estudios musicales en la Escuela Municipal de Música, dirigida por Paul Cantin, y se dedicó al trombón a los 11 años. Continuó sus estudios musicales en el Conservatorio Regional de Lille, en la clase de Claude Bourez. En 1985, obtuvo una medalla de oro por unanimidad, y en noviembre del mismo año, ingresó en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París, en la clase de Gilles Millière, donde obtuvo el primer premio en 1988. Trabajó posteriormente con diversas orquestas, como la Ópera de París, la Orquesta Nacional de los Países del Loira, la Orquesta del Teatro de Tours y la Orquesta Nacional de Lille.
En 1989, asumió la dirección de la Escuela Municipal de Música y de la HMCR (Haute Musique et Culturelle de la Région de Lille). Con los músicos de la Banda Municipal de Calonne Ricouart, ascendió progresivamente, alcanzando la División de Honor en junio de 2008.
CARLOS GIL
España, Profesor del CPM José Iturbi de Valencia
Tiene 3 CD publicados: Carlos Gil Ferrer, trombó, con obras para trombón y electrónica (ARS HARMONICA AH 192), Carlos Gil: Multaqa (SB Produccions 016), con la colaboración de Spanish Brass, Ensemble Espai Sonor, 2i2 Quartet y Stomvi Trombone Ensemble y Sinergies (SB Produccions 034) con el trompetista Luis González y el pianista Pepe Gallego.
Ha sido premiado en los concursos «Ciutat de Manresa», «Monserrat Alavedra» (Terrassa) y en el Wettvewerbs für Blechbläserquintette de Moers (Alemania)
Es profesor residente del Festival Spanish Brass-Alzira (www.sbalz.com) y del Festival Brassurround-Torrent (www.brassurround.com).
Junto a Inda Bonet (SBLM), organiza e imparte clases en el Aula de trombón (www.auladetrombon.com).
INDA BONET
MASTERCLASS
España, Miembro de Spanish Brass
Comenzó sus estudios musicales bajo la dirección de su padre, prosiguiéndolos en el Conservatorio Superior de Música de Valencia con Joaquín Vidal y perfeccionándolos con Juan Bautista Abad y con Gilles Millière en el CNSM de París (Francia).
Ha sido jurado de diversos concursos en Francia, Finlandia y España.
Ha organizado más de 40 eventos como los festivales SBALZ Alzira, Brassurround Torrent, Rafelmetall, Brass & Wines, Encuentros ATE y el International Trombone Festival en Valencia.
Junto a Carlos Gil organiza e imparte clases en el Aula de Trombón (www.auladetrombon.com).
Fue profesor titular de la Orquesta Nacional de España (1993-1998), puesto que abandonó para dedicarse en cuerpo y alma a Spanish Brass, realizando giras por todo el mundo y con quien en 2020 recibió el Premio Nacional de Música y el Primer Premio del 6º Concurso de Quintetos de Metal de Narbona (Francia).
NICOLAS LAPIERRE
Francia - Quatre à 4
Nicolas Lapierre comenzó a aprender trombón a los siete años en su ciudad natal, en la Escuela Nacional de Música y Danza de Calais, donde posteriormente obtendría las máximas calificaciones tanto en trombón como en música de cámara. En 1996, fue admitido como el primero de su promoción en el Conservatorio Nacional Superior de Música de París, donde obtuvo los primeros premios en trombón, trombón alto y música de cámara en el año 2000. Con el Diploma de Estado y el Certificado de Aptitud para la enseñanza del trombón, ha impartido clases en el Conservatorio Regional de Rouen (CRR) desde 2003 y fue trombón principal de la Ópera de Rouen-Normandía de 2001 a 2018.
François BOGAERT
Francia - Quatre à 4
François Bogaert es un trombonista solista internacional, arreglista-orquestador y director de orquesta, artista asociado con Antoine Courtois. Desde sus inicios, su trayectoria se distinguió por un enfoque multifacético: además del trombón, estudió percusión, contrabajo, piano, orquestación, así como análisis y dirección en el Conservatorio Regional de Douai con Pierre Vigneron. Tras obtener medallas de oro en los conservatorios de Lille y Boulogne-Billancourt, François ingresó en el Conservatorio de París (CNSMD) con Gilles Millière, antes de comenzar finalmente sus estudios en el Conservatorio de Lyon (CNSMD) con Michel Becquet. Obtuvo su licenciatura en 2013 y su maestría en 2015, culminando con una tesis titulada «Silly Symphony of Walt Disney». También recibió varios premios en orquestación y composición de bandas sonoras para cine.
LOUIS LAPIERRE
Francia - Quatre à 4
Louis Lapierre nació en Calais, en el norte de Francia. Proveniente de una familia numerosa de músicos, comenzó sus estudios musicales a los seis años en la Escuela Nacional de Música y Danza de Calais. Empezó a aprender trombón en la clase de Jean-Paul Defrance, donde completó gran parte de su formación. Continuó sus estudios con Christian Bogaert en el Conservatorio Regional de Lille. Obtuvo su Diploma Nacional de Orientación Profesional en 2015. Completó sus estudios de trombón en 2019, obteniendo el Diploma Nacional Superior Profesional para Músicos de la Escuela Superior de Música y Danza de Hauts-de-France. También profesor certificado por el estado, Louis perfeccionó sus habilidades docentes en diversas escuelas del Flandes francés antes de ser nombrado miembro del Conservatorio Regional de Boulonnais en 2024.
JÓZSEF BAZSINKA
Hungría - Solista Internacional
Obtuvo una licenciatura en la Academia de Música Ferenc Liszt en 1985.
Ganó el segundo y tercer premio en tres concursos internacionales de tuba (en Alemania y Australia).
Ganó el primer premio en tres concursos internacionales de cámara de metales (en Hungría, Italia y Francia).
De 1984 a 2008 fue profesor en las principales escuelas superiores de música de Hungría, como la Escuela Superior de Música Béla Bartók o la Escuela Superior de Música Saint Stephan.
De 1983 a 1993 fue miembro de la Ópera Estatal de Hungría. Desde 1992 es miembro de la Orquesta del Festival de Budapest.
Desde 2009 es profesor en la Facultad de Música y Artes Visuales de la Universidad de Pécs. Desde 2018 es director de las clases de metales en la Facultad de Música y Artes Visuales de la Universidad de Pécs. Desde 2022 es profesor asociado de la Universidad de Pécs.
En 2022 recibió el «Premio Harmony» de la Orquesta del Festival de Budapest (premio a toda una carrera).
En 2023 se convirtió en miembro de la Academia Húngara de las Artes.
Tiene innumerables CD en solitario y de música de cámara, así como CD con obras de muchos compositores contemporáneos.
En 1996 recibió el máximo galardón estatal para músicos en Hungría, el «Premio Liszt Ferenc».
JÓZSEF BAZSINKA JR.
Hungría - Solista Internacional
József Bazsinka Jr. nació en el seno de una familia de músicos: su madre es violonchelista y su padre es un tubista de renombre internacional, profesor y miembro de la Orquesta del Festival de Budapest. Su primer maestro fue su padre, hasta que fue admitido en la Academia de Música, donde se graduó en 2010 en la clase de László Szabó. En 2008, estudió en la Academia de Música de Hannover con una beca Erasmus como alumno de Jens Bjørn-Larsen. En 2010, comenzó sus estudios de doctorado en la Academia de Música Franz Liszt y, a partir de 2012, también estudió teología durante cuatro semestres. En 2018, obtuvo su título de doctorado DLA en la Academia de Música.
Como solista, ganó el primer premio en el concurso nacional de tuba en 2007, luego ganó el concurso internacional de tuba en Brno en 2008 y en 2010 ganó el primer premio en un prestigioso concurso internacional en Corea del Sur. Desde 2010 es miembro fundador del quinteto de metales In Medias Brass.
Colabora habitualmente con conjuntos de música contemporánea: toca regularmente con Klangforum Wien desde 2005, con el UMZE Ensemble desde 2013 y, desde 2016, es miembro del SWR Experimentalstudio. Ocasionalmente, también ha tocado con el Ensemble Recherche de Friburgo, el Ensemble Quasars de Bratislava y MIKAMO, con sede en Viena.
SERGIO FINCA
España, Miembro de Spanish Brass
Inició sus estudios musicales a los 11 años. Obtuvo el Grado Medio en el Conservatorio de Música de Oviedo con el profesor David Moen.
Amplió estudios en el Conservatorio Nacional de la Región de Burdeos y Perpignan (Francia) donde obtuvo “Medaille d’honneur de la ville de Bordeaux” y “Mention Trés Bien a l’Unanimité”. Posee el Diploma de Estudios Nacionales Superiores otorgado por el Conservatorio Nacional de Música Superior de Lyon (Francia), donde obtiene Mención “Très Bien à l’Unanimité”.
Ha estudiado con Mel Culbertson, Arnaud Boukitine, Rex Martin, Roger Bobo, Harvey Philips, Arnold Jacobs, Gene Pokorny, Jens Bjorn Larsen, Michel Godard…
Ha trabajado con Zubin Metha, James Levine, Bernard Haitink, Yuri Termikanov, Eliahu Inbal, Jesús López Cobos, Pavo Jaarvi, Ivan Fischer, Gunter Herbig, Josep Pons, Edmon Colomer, Yutaka Sado…
Desde 2006 es miembro de Spanish Brass, con quien en 2020 recibió el Premio Nacional de Música.
REMEI SILVESTRE
España - Taller sobre el miedo escénico.
Natural de Llíria, inicia sus estudios en La Unión Musical y los continua en el Conservatorio Superior de Valencia, posteriormente se traslada al Conservatorio Superior de Madrid con E. Mateu y con L. Llácer, y amplia estudios con A. Kovacks, B. Hamilton, J. Levine y R. Golani.
Profesora en numerosos cursos de perfeccionamiento de viola y de pedagogía y formación de profesorado, actualmente es invitada regularmente para impartir cursos como “Cuerdas al Aire” (Cedam), Orquesta Fundación Música Maestro, Cursos de la Junta de Andalucía en Vélez Rubio (Almería), Conservatorio A. Barrios (Granada), Conservatorio de Baza, Fundación Ad Libitum en Ontinyent (Valencia), Conservatorio de Mérida y por el Conservatorio Superior de Valencia.
Como intérprete ha colaborado con la ONE, ORTVE, Sinfónica de Galicia y Sinfónica de Madrid entre otras.
Especialmente interesada en los conocimientos y técnicas de concienciación corporal, participa en numerosos seminarios y cursos de especialización de estas materias; Técnica Alexander en Musikene con A. Lande, Yoga musica con J. Hernández, Mindfulness con A. Alvarez, Miedo escénico con G. Dalia, Musicoterapia y Emociones (Alba Emoting) con S. Castro y otras técnicas relacionadas con estas materias con M. López, P. Caja y R. García. Todo ello es lo que la lleva a crear e impartir desde hace algunos cursos la asignatura de Técnicas de Conciencia Corporal en su Conservatorio, siendo invitada desde entonces para dictar seminarios y jornadas en diversos conservatorios de la geografía nacional.
AINHOA MIRANDA
España - Técnica Alexander
Master en Música por el Conservatorio de Ámsterdam, concertista, pedagoga y especialista en Técnica Alexander, con una destacada trayectoria en música contemporánea y creación escénica. Ha desarrollado proyectos innovadores como Musikusvie, Sonokinesis – Sonido en Movimiento, WonderSoundLand y el festival Fenster zur Welt – Ventana al Mundo.
Es co-directora de AMAT Centro Educativo Creativo, especializado en Técnica Alexander, donde organiza cursos y actividades para la difusión de la técnica, con un enfoque particular en la creación de teatro musical para público infantil.
Ha impartido cursos de Técnica Alexander en diversas instituciones y festivales en España, Alemania y los Países Bajos. Destacan sus colaboraciones con el CMP Jesús Guridi KMP (Vitoria- Gasteiz), el Conservatorio Superior de Málaga y la Escuela de Música Luis Aramburu (Vitoria- Gasteiz), así como su participación en festivales internacionales como Fenster zur Welt (Alemania), Klarinete Maratoia (Zumaia) y el Festival/Curso Internacional de Música de Vitoria- Gasteiz.
Ha sido profesora en diversas instituciones, entre ellas Musikinstitut Sound Art y el Alexander Techniek Centrum Amsterdam (ATCA).
Como intérprete, fue miembro de diferentes agrupaciones destacando Insomnio Ensemble, Rosa Ensemble, Schreck Ensemble y ha trabajado con Holland Symfonia, Asko-Schoenberg Ensemble y Radio Kamer Orkest.
Su enfoque pedagógico integra la música, el movimiento y la exploración de la presencia escénica.
Actualmente, imparte clases de Técnica Alexander en el CMP Jesús Guridi KMP de Vitoria- Gasteiz.
PEP SESAT
España - Conferencia sobre lubricantes
Nacido en Mollet del Vallès en 1973 y residente en Granollers, Pep Sesat es empresario y especialista en mantenimiento y lubricación de instrumentos de viento metal. Cuenta con formación musical en el Conservatori del Liceu de Barcelona y con una trayectoria instrumental vinculada a distintas formaciones, clásicas y modernas, lo que le aporta una comprensión práctica de las necesidades reales del músico.
Paralelamente, se ha formado en el ámbito financiero y empresarial, obteniendo un Máster en Dirección Financiera y un postgrado en Normativa Contable Internacional. Su experiencia profesional en empresas del sector del suministro industrial le ha permitido adquirir un conocimiento técnico avanzado en productos de lubricación, limpieza y mantenimiento. En 2017 funda Elite Musical Instrument Care, marca especializada en el desarrollo de soluciones técnicas para el cuidado de instrumentos musicales, desde una perspectiva rigurosa, aplicada y orientada al rendimiento profesional.
